TECHTILE#3

個人によって出来る事は、とても限られています。

社会の価値構造が急激に変化し、あらゆる物に囲まれてなお、
ぬぐいきれない大きな不安を抱えて私たちは生きている。

すべての人が、変えなければいけないことはわかっている。
そして社会は、デザインという編集能力に無意識の期待を向けています。

しかしながら、一人のデザイナーの力は、たかが知れたものです。
だからこそ、デザインという活動は、答えを作る事から、
多くの人に答えをゆだねる、
「問い」を作る事に変化してきているのではないでしょうか。

この空間は、最先端の触覚技術研究を発表する、TECHTILE#3の会場デザイン。
最先端の触覚技術の研究者とNOSIGNERが運営しており、
２月２６日から２８日に開催されました。

一面銀色の空間を構成しているのは、
１０歳の小学生から、４０代の方まで２０人以上のワークショップ参加者の方が
手でアルミニウム箔に写し取ってきた
２００以上もの東京の街のテクスチャーです。

言い換えるならこの空間は、デザイナーがあるルールを設定した事で、
参加者の方が自発的に作っていった空間。
誰かがデザインしたものではなく、
参加者の集合知によってデザインされた空間です。

事実、彼らが集めてきたテクスチャーの中には、
「警察車両のエンブレム」や「ピアノの鍵盤」など、
デザイナーが想像を絶するものがたくさんありました。

最先端の触覚技術の展示会だからこそ、
誰もが理解できる最も根源的な触覚のルールによって空間を作る。

目に見えず、意識されない細やかなテクスチャも、
１枚のアルミニウム箔を通す事で、私たちの目に可視化され、
確かな触覚体験として参加者に刻み込まれました。

不可視を可視にする。
そして、多くの人々の中のクリエイティビティを編集し、大きな波を生む。

そんな、無形を含めた有形をデザインすること。

未来のデザインが目指すべきものは、そこにある気がしています。

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TECHTILE #3

Things that we can do as individuals are very limited.

We live with a vast amount of anxiety, however we can comprehend
most of the things surrounding us,
because there has been a big change in the value structure of society.

Everyone can sense that we have to change this situation.
The society expects unconsciously an edit capability that we call design.

Nevertheless the potential of one designer is only little in contrast
to the united strength of many people.
Therefore I do believe the design activities to change;
no longer the designer is needed to provide answers to questions,
but to develop questions that entrust many people with multifarious answers.

The space for the TECHTILE #3 exhibition presents a research of
advanced tactile technology.
TECHTILE #3, held in the K gallery on the 26th to the 28th of February 2010
was introduced by academic researchers and NOSIGNER.

Over two hundred different textures, collected in the city of Tokyo,
constitute the exhibition space. More than 20 people between
the age of 10 and 40 copied real textures of their environment like
surfaces and materials by hand-casting aluminum foils and
thereby memorise the diverse relief of the city.

In other words, the space of the TECHTILE #3 exhibition is
spontaneously-formed by participants, after setting certain rules for the design.
This space is not designed by someone, it is designed by
the collective intelligence of participants.

Certainly, the individual textures that the people collected, display many things that
are beyond the designer's imagination, like an emblem of a police car or piano keys.

This exhibition space is created by using elementary rules and
the most radical nature of tactile experiences that everybody understands.

Textures that were hidden for the eye became visible through
the use of aluminum foils.
The exhibition raises the tactile experience into the awareness of
participants and guests and helps to memorize tactile experiences
through the textures of aluminum foils.

We aimed for visualizing the invisible. For designing activities that create
a big movement by editing the creativity of many people including researchers.

Consequently, design becomes tangible and intangible.

I feel that this is the true goal of design.

NOSIGNER